La guerra o la violencia es uno de los temas más recurrentes en la representación artística; Goya, Velásquez, Picasso y muchos más vivieron de manera directa el horror de la guerra y lo representaron siguiendo sus percepciones, preceptos estéticos y molestias. En el cine ocurre lo mismo; desde su invención la guerra ha estado presente en la narrativa audiovisual y el género no ha decaído en interés por parte del público, a tal punto que grandes cineastas recurren a su imaginación para inventar nuevos conflictos, o tal vez nuevas opciones donde la humanidad nuevamente entra en disputa por algo. Stanley Kubrick también nos cuenta su postura, en este ciclo exploraremos dos películas bélicas significativas debido a su temática y tratamiento. Películas que denotan la preocupación y muestran la fragilidad del ser humano al acudir a la violencia para la resolución de problemas. Metáforas intimistas sobre el deber ser de las cosas, las relaciones humanas y el liderazgo en la ficción tal vez nos sirvan de espejo para asumir acciones en la realidad. ¿Teléfono rojo? Volamos hacia Moscú

Dr. Strangelove, or How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb

Dir. Stanley Kubrick, 1964

Convencido de que los comunistas están contaminando los Estados Unidos, un general ordena, en un acceso de locura, un ataque aéreo nuclear sorpresa contra la Unión Soviética. Su ayudante, el capitán Mandrake, trata de encontrar la fórmula para impedir el bombardeo. Por su parte, el Presidente de los EE.UU. se pone en contacto con Moscú para convencer al gobierno soviético de que el ataque no es más que un estúpido error. Mientras tanto, el asesor del Presidente, un antiguo científico nazi, el doctor Strangelove, confirma la existencia de la “Máquina del Juicio Final”, un dispositivo de represalia soviético capaz de acabar con la humanidad para siempre.